►A n n S o p h i e
D e t j e
Ann Sophie Detje nimmt in ihrer Arbeit kulturell klar codierte
Bausteine des Alltags in Besitz, bearbeitet, platziert und re-kombiniert
sie. Alltagsgegenstände und wie zufällig aufgenommene, ambivalent deutbare
Bildmotive werden in Detjes Kompositionen zur individuellen Projektionsfläche.
Die Vorlagen lösen sich in frei assoziierbare Strukturen auf, so entsteht
mehr Raum für eine persönliche Betrachtungsweise.
Das gewöhnliche Einzelne wird durch ihre Installation, in ihren
Videos und Bildern durch den veränderten Blickwinkel zum Neuen und wieder
Einzigartigen. Detje schärft mit ihren Arbeiten den Blick des Betrachters
für ihre Reflexionen der Schönheit im Einfachen und lädt
ihn ein, die Diskursherrschaft über Ihre Arbeiten zu übernehmen und
auf vielfältige Art und Weise seine eigenen kulturellen Codes, Erfahrungen
und Gedanken zu erfahren, zu spiegeln und schlussendlich zu hinterfragen.
Steffen Gerz
Kurzvita
*1980
2008 Meisterschülerin von Nicola Schrudde (Medien / interdisziplinäre
Arbeit)
und Michael Seeling (Bildhauerei, Skulptur / interdisziplinäre
Arbeit)
2004- 2008 Studium der freien Kunst an der fadbk, Essen
Ausstellungen (Auswahl)
2011 Einzelzimmerzuschlag, nachtspeicher23 e. V., Hamburg (G)
Gruppenausstellung im Atelierhaus Alte Schule, Essen (G)
QUAYSIDE, Hafenkult e. V., Duisburg ( E / P )
2010 somewhere, Raum für Kunst e. V., Paderborn (E / K / P)
VIDEO LOUNGE III, Hafenkult, Duisburg (G)
VIDEO LOUNGE II, Screening GalerieSchaufenster Osnabrück, (G)
Glashaus am Worringer Platz, Düsseldorf (E / P)
VIDEO LOUNGE I, Screening Essen,
(G)
2009 „297 x 420 - alles im Maß“, Galerie KU28 Essen (G / K
/ P)
Kraftzentrale, Düsseldorf (G / K / P)
GRAU, Düren (G / K)
all ready, Solingen (G / K /
P)
2008 frozen moments, Essen (E / K)
all in, Krefeld (G / K)
Performance im öffentlichen Raum, Krefeld
Arbeitsaufenthalte (Auswahl)
2011 Budapest Arbeitsreise/Studienreise (Ungarn)
2009 Künstlerhaus Lukas Ahrenshoop (Deutschland)
Künstlerhaus
Lauenburg/Elbe (Deutschland)
2008 Montreux (Schweiz)
2007 Kettwig (Deutschland)
Rügen (Deutschland)
2005 Azzano/Carrara (Italien)
Kontakt
► T i m C i e r p i
s z e w s k i
Kurzvita
2001 Studium der Philosophie an der Universität Essen
2003 bis 2009 Studium der freien Kunst an der Kunstakademie Münster
bei Maik und Dirk Löbbert, Meisterschüler
Ausstellungsbeteiligungen
(Auszug)
2011 Conceptual Art Party at Club Berlin, Limbus Europae, Berlin
2010 Jahresausstellung 2010, Josef Albers Museum, Quadrat, Bottrop
2009 MA, MA, MA, MA, Cent Quatre, Ville de Paris,
Paris
2009 Paradies- der dreizehnte Gesang, Lago Maggiore, Isola Bella, Italien
2008 Gedanken zur Revolution, Baumwollspinnerei, Leipzig
2008 Nachtfoyer, City Fiktion, Kunsthalle Düsseldorf
2007 Plan 07, Ausstellungsprojekt im öffentlichen Raum, Köln
2006 Memories, Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden
Kontakt
Tim Cierpiszewski
Rüttenscheider Straße 89
45130 Essen
►E l l e n G o r z e l a n y
"Vom Rehelein und seinen ART-Genossen"
In diesem Kunstspurjahr zu
Gast im Atelierhaus präsentieren sich Persönlichkeiten bekannter Wald-
und Wiesengeschlechter aus dem Atelier Gorzelany.
Der Girsch, der Eberhardt und
die Bacheliese mit ihren frischen Lingen, sie alle freuen sich, ihre
Geschichten in Bild und Wort kundzutun.
Eine augenzwinkernde Fortsetzung
der "Bergischen Kaffeetafel" (siehe ERDIG) diesmal ohne Ansprüche
auf regionale Besonderheiten - aber auch mit Spitzendeckchen ...
Kurzvita
*1964 im Münsterland.
1986 - 1991 Ausbildung und Studium in Wuppertal und Essen (TA
Gestaltung Medien/Kommunikation, Kommunikationswirtin), tätig als Trainerin
und Künstlerin.
Ausstellungen
- "Louvre" in Hagen, 1988, 1989
- Privatgalerie in Mülheim, 1993
- Spinnen e.V. in Essen, 1996
- CHILD society in Düsseldorf, 1997
- Kulturzentrum Grend, Essen, 1997, 1998, 1999
- A. Krupp Krankenhaus 25. Jubiläum 2005
- Essener Kunstspur 2007
- Atelierhaus für Kunst-Medien-Kommunikation, Essen 2007
- Kulturfenster Essen 2009
- Auktion "Kunst fördert Kinder", Round Table 26 Essen, 2009
- Kulturfenster Essen 2010
- "wohnfühltage", Haus am Quall, Haan-Gruiten, 2010
- Atelierhaus für Kunst-Medien-Kommunikation, Kunstspur Essen 2010
Zudem befinden sich Bilder in Privatbesitz in den Niederlanden,
Schweiz, Irland, England, USA und Südafrika und in öffentlichem Besitz in RSA - Nelson Mandela
Foundation, Johannesburg
Kontakt
Ellen Gorzelany
ellen.gorzelany@gmx.net
www.art-eg.net
►N o t b u r g
a J e n n y N i e d e r p r ü m
"Menschen " sind seit jeher das Thema meiner künstlerischen
Arbeit.
Von der engeren,vertrauten Umgebung hat sich mein Interesse
auf
die anonymen Menschen meiner städtischen Umgebung verlagert.
Ich versuche, den menschlichen Ausdruck in Mimik, Gestik, Haltung,
in seinen alltäglichen, situativen Erscheinungsformen "malerisch"
zu erfassen.
Aus eigenen Fotografien isoliere ich einzelne Motive,die ich
im Bild
neu zusammensetze. Dabei gewinnen Figuren und Umgebung an
beispielhafter Bedeutung.In den Arbeiten, bei denen Vorder-und
Hinter-Grund auf zwei getrennten Ebenen angeordnet sind,
möchte ich, eine unmittelbar erfahrbare Situation auf eine
andere,
allgemeine, häufig medial vermittelte, hin transparent machen.
Die alte Technik der Bildverzerrung, Anamorphose, bietet einerseits
eine Steigerung der malerischen Illusion und ihre Entlarvung,
zu-
gleich die Darstellung von Wirklichkeit als Verzerrung und
die Be-
teiligung des Betrachters in der Konstitution seines Bildes.
Kurzvita
*1951 in Essen
1972 - 1980 Studium der Kunsterziehung in der Malerklasse von
Prof.G.Grote
und der Kunstwissenschaft
seit 1986 Kursleiterin
an der VHS Essen Aquarell / Acryl-Malerei
seit 2002 Kunsterzieherin
an der Gesamtschule Holsterhausen
Austellungen
seit 1980 zahlreiche Gruppen- und Einzelausstellungen
seit 2008 Beteiligung an der „Kunstspur“ in der Alten Schule
Kontakt
Notburga Jenny-Niederprüm
Bochumerstraße 20
45276 Essen-Steele
e-mail: nobijenny@aol.com
►Lore Klar
REISEKLEIDER
Mal nähe ich Kleider aus Plastikeinkaufstüten, die aus den
verschiedensten Ländern der Erde kommen,mal erstelle ich Collagen auf
Papier. Dazu benutze ich Fotos aus Zeitschriften, Ansichtskarten, Landkarten
oder Briefmarken.
Meine Reisekleider erzählen von einer globalisierten Welt.
Ich benutze das Kleid – unsere zweite Haut – als Projektionsfläche für viele unserer Aktivitäten heute, sei es die Reise in eine tropische Landschaft, der Besuch einer historischen Sehenswürdigkeit oder die Auseinandersetzung mit Themen wie Umwelt oder Energie.
Kurzvita
*1940 in Bremen
1966-2004 Realschullehrerin
seit 1982 Mitglied im WBK Essen
seit 2002 1. Vorsitzende im WBK
1.
Vorsitzende im Forum Kunst und Architektur Essen
Ausstellungen seit 1976:
Gruppenausstellungen Auswahl
1987 Stadtgalerie Altena
1995 „Die Rote Königin“, FrauenMuseum Bonn (Katalog)
1997 „Tuchfühlung“, Velbert-Langenberg (Katalog)
1998 „Mobil“, Forum Bild. Künstler Essen (Katalog)
1999 „In Gedenken an…“ KunstRaus Mülheim-Saarn
2002 „Du sollst Dir ein Bild machen von dieser Stadt“, Forum
Kunst&Architektur Essen
2003 „Prunk und Pracht? Alles Müll!“, Frauenmuseum Bonn (Katalog)
ENTSORGA Kölnmesse
2005 „Verpackungen, Rheinisches Industriemuseum Bergisch-Gladbach
2006 „Heimatbilder“, Kommunale Galerie Charlottenburg- Wilmersdorf,
Berlin
2007 „Mit Macht an die Wahl- 100 Jahre Frauenwahlrecht in Europa“,
Frauenmuseum
Bonn (Katalog)
Danach Wanderausstellung
durch verschiedene europäische Städte
2007 „Alles fließt“,
Verein Berliner Künstler, Berlin
2008 „Energy 1“ Zeche Zollverein, Essen
2009 „Roter Faden“, 14 Künstlerinnen aus Berlin und Essen,
Forum Kunst&
Architektur
Essen
2009 „Energy 2“ Kommunale Galerie Charlottenburg-Wilmersdorf,
Berlin
2009 „Interieur“, Kunstverein Unna
2010 „Starke Orte“ : Hochbunker in Herne-Sodingen, Malakoffturm
in Bottrop,
Scheidt`sche
Hallen in Essen- Kettwig, Turbinenhalle in Bochum,
Weichenwerk
in Witten, Westfalenhütte Dortmund
2010 „Interieur“, ArtSpace K2,
Remagen
2010 „Mobilität-Metropole-Migration“, Forum Kunst&Architektur
Essen,
Kiron Espace
Paris
2011 30 Jahre Frauenmuseum Bonn: Kunstkleider-Modenschau
2011 „Paradies-Stille“
Kirche am Steinring, Bochum
Einzelausstellungen Auswahl
1981 Wasserwerk. Galerie Lange Siegburg
1991 Städtische Turmgalerie Walkenbrückentor, Coesfeld
1993 Forum Bildender Künstler Essen (Katalog)
Kulturzentrum
Jounieh bei Beirut, Libanon
2000 Rodier, St.Victor Montvianeix, Frankreich
2003 Kulturkreis Dinslaken
2008 „Kopf_Figur_Leib“ zusammen mit Anne Friederichsen und
Ingrid Geyer
Galerie Verein
Berliner Künstler, Berlin
2009 „Kopf_Figur_Leib“, Bürgermeisterhaus Werden, Essen
Kontakt
Lore Klar
Hinsbecker Hang 8
45257 Essen
►R a i n e r
K o m e r s
An der Kunstspur beteilige ich mich mit meinem neuen Film
„Seseke classic“
und werde 2 gerahmte Typogramme (á 50 x 75 cm) ausstellen.
Kurzvita
*1944 in Guben
Mitarbeit im Studentischen Filmclub Bonn; Lehrauftrag für Siebdruck
und Filmstudium an der Kunstakademie Düsseldorf, Meisterschüler. Gaststudium
der Fotografie an der Universität Essen. Film- und Radioprojekte in
Alaska, Indien, Japan, Jemen, Lettland und Montana. Filmseminare in
Berlin, Dortmund, Düsseldorf, Münster, Potsdam und Wien.
Film (www.breathless-films.com),
Fotografie (www.sela5.de), Texte und Typogramme (www.poetenladen.de).
Lebt in Mülheim an der Ruhr und Berlin.
Filme (Auswahl)
SESEKE CLASSIC (2010)
MILLTOWN, MONTANA (2009)
MA’RIB (2008)
KOBE (2006)
NOME ROAD SYSTEM
(EARTHMOVING) (2004)
B 224 (EARTHMOVING) (1999)
OFEN AUS (1993-95)
LETTISCHER SOMMER (1992)
ERINNERUNG AN RHEINHAUSEN (1987-89)
ZIGEUNER IN DUISBURG (1978-80)
Preise (Auswahl)
Big Sky International Documentary Film Festival, Best Editing
Award für "Milltown, Montana" 2010
Blicke aus dem Ruhrgebiet Bochum, Schmelztiegelpreis für "Kobe"
2007
Stadt Mülheim an der Ruhr, Ruhrpreis für Kunst und Wissenschaft
2006
Deutscher Kurzfilmpreis für "Nome Road System" 2004
Hessischer Filmpreis für "B 224" 2001
Kraków Film Festival, Silberner Drache für "Die Sterne
der Heimat" 1987
Preis der Deutschen Filmkritik für "Zigeuner in Duisburg"
1980
Ausstellungen (Auswahl)
Große Kunstausstellung NRW 2011
Theater Oberhausen 2010
Masc Foundation, Wien 2008
Tandem, Kunstmuseum in der alten Post Mülheim an der Ruhr 2006
Große Kunstausstellung NRW 2004
Mülheimer Medien Meile 1998
Theater an der Ruhr 1997
Plakate1965-89, Filmbüro NW 1994
Deuxièmes Rencontres Internationales
des Arts Graphiques, Chaumont 1991
Szene Rhein Ruhr, Essen 1972
Kontakt:
Rainer Komers
Schloß Styrum
Moritzstraße 102
45476 Mülheim an der Ruihr
r.komers@t-online.de
Kunst (off) raum essen
Die Initiative Kunst (off) raum essen trägt dazu bei, Kultur in städtischen Nischen für eine begrenzte Zeit dem Publikum zugänglich zu machen. Wir suchen für den Zeitraum von höchstens zwei Monaten leerstehende oder nicht vermietete Räume (Ladenlokale, Wohnungen, aber auch Büroräume, Lager oder Fabrikräume) um unsere künstlerischen Arbeiten in den Kontext der vorgefundenen Architektur zu setzen, insbesondere aber um die künstlerische Auseinandersetzung mit dem spezifischen Ort zu suchen.
Kunst Kollegium
kunst (off) raum essen
(christian
gode fiona mclardy candia neumann max rentrop benedikt sunderhaus:s.u.)
►C h r i s t i a n G o d e
Zu meiner Arbeit:
Fläche - Raum - Imagination
Kurzvita
*1976 in Bochum-Wattenscheid
lebt und arbeitet in Bochum
1996 Abschluss Tischlerlehre
1997 Ende Zivildienst
2007 Lehramt Kunst und Pädagogik/Uni Duisburg – Essen
seit 2010 Kunst und Pädagogiklehrer an der Märkischen Schule Wattenscheid
Ausstellungen
2003 Frutti
de arte im Kunsthaus Essen
2005 aussenstelle
kunst im Kunsthaus Essen
2005 aussenstelle
kunst im Forum Kunst und Architektur
2005 video
art and more im FZW in Dortmund
2006/2007 Beteiligung
am Saar Ferngas Förderpreis i
2008 Kollegium
kunst (off) raum essen Brigittastr. 9
2008 Kollegium
kunst (off) raum essen zu Gast bei Contur 2
2009 Galerie Hachmeister Quartier in
Münster
2010 Cuba Cultur in Münster
2010 Kollegium
kunst (off) raum essen zu Gast bei skribble gebibble
2010 Kollegium
kunst (off) raum essen Mühlheimerstr.51
Kontakt
Christian Gode
c.gode@gmx.de
www.kunstkollegium.de
►F i o n a M c L a r d
y
(Malerei)
Kurzvita
*1982 in London
lebt und arbeitet in Essen
2002 bis 2008 Studium Kunst und Sport an der
Universität Duisburg-Essen
2006 TAIK University of Art and Design
in Helsinki
Ausstellungsbeteiligung
(Auswahl):
2005
aussenstelle kunst im
Forum Kunst und Architektur/Essen
2006
Kuvis Movies-Gaala,
Ateneum-Sali in Helsinki
2007
Ahne Exhibition
in Tallinn (Estland)
2008
Atelierhaus Alte Schule
in Essen (Einzelausstellung)
2009
Kunstwerden in Essen;
Kunstraum Apostelkirche
in Essen
Kontakt
►C a n d i a
N e u m a n n
Utensil zur Reflexion I
Material:
Holz, Pappe, Schmirgelpapier, innen: Mausefalle, Apfelkerne, Licht
Maße:
27 cm X 26 cm
Kurzvita
2004 – 2011 Studium
der Kunst / Institut für Kunst und Kunstwissenschaft /
Universität Duisburg-Essen
(seit) 2008 Ausstellungstätigkeit
im Rahmen des Vereins
Kollegium
kunst (off) raum essen
2004 Studien
an der Europäischen Akademie für bildende Kunst / Trier
1998 – 2002 Ausbildung
zur Kunsttherapeutin / Kölner Schule für Kunsttherapie
1997 – 1998 Reise unter
anderem durch Indien, Thailand, Indonesien,
Australien,
Neuseeland
(seit) 1992 tätig
als Diplom - Sozialpädagogin
1987 – 1992 Studium
der Sozialpädagogik / Staatliche Fachhochschule Münster
1985 Fachhochschulreife
/ Fachoberschule Gestaltung Osnabrück
Ausstellungen
2011 Wandelausstellung
/ Förderverein aktuelle Kunst / Münster
2010/11 Installation "eingedeckt" / Atelierhaus alte Schule
/ Essen
2010 Kollegium kunst
(off) raum / Mühlheimer Straße / Essen
2010 Kunstspur Essen
/ Gast im Atelierhaus alte Schule / Essen
2010 Kollegium kunst
(off) raum / Kasteienstraße / Essen
2009 Kollegium kunst
(off) raum / Rellinghauser Straße / Essen
2009 Kunstspur Essen
/ Gast im Atelierhaus alte Schule / Essen
2009 Hachmeister quartier
/ im Kettelerschen Hof / Münster
2008 Kollegium kunst
(off) raum / Mathildenstraße / Essen
2008 Kunstspur Essen
/ Gast im Atelierhaus alte Schule / Essen
2008 Kollegium kunst
(off) raum / Gast bei Brigitte Krieger / Brigittastraße / Essen
2006/07 Sichtwerk / Fachbereich:
Design + Kunstpädagogik / Universität Essen-Duisburg
2005 Atelier 1 / Hoppengarten / Münster
Kontakt
Candia Neumann
Lechtenbergweg 35
48165 Münster
candianeumann@gmx.de
www.kunstkollegium.de
►M a x R
e n t r o p
Arbeiten
- Am Tisch
Karton, Pappe, Draht, Holz
15x20x4 cm
2008
- Im Loch
Pappe, Packpapier
28x18x60 cm
2010
- Die Quadratur
Pappe, Papier, Acrylfarbe
29,6x29,6x6 cm
2010
Alle Arbeiten beziehen sich auf Situationen in Räumen. In einer
schriftlichen und zeichnerischen Auseinandersetzung werden Räume erkundet,
sodass eine Sammlung an Skizzen und Dokumenten entsteht. Aus diesem
Pool wird die Gestaltung der Arbeiten entwickelt. Dabei werden gegenständliche
Objekte (wie z. B. eine Tür) mit Texten kommbiniert. Gegenstände und
Texte sind räumlich und inhaltlich miteinander verschränkt, sodass es
zu einem Wechselspiel zwischen beiden Bereichen kommt. Es wird eine
Situation 'umschrieben', die aber nicht greifbar ist.
Kurzvita
Maximilian Rentrop *1980 in Warendorf
lebt und arbeitet in Essen
Seit 2004 Studium der Kunstpädagogik/Universität Duisburg-
Essen
Ausstellungsbeteiligungen (Auswahl)
2005, 2006, 2007 Sichtwerk
2007 Ahne Exhibition/ Tallinn (Estland)
2008 Kollegium Kunst(off)raum Essen zu Gast
in der Mathildenstraße
2009 Kunsthaus Essen-Steele;
Kollegium Kunst(off)raum
Essen zu Gast in der Rellinghauserstraße
277
2010 Kollegium Kunst(off)raum Essen zu Gast in der Kasteienstraße
2
2011 Anlage Raum – Examenspräsentation im Atelierhaus Steele
Kontakt
m.rentrop@gmx.net
►B
e n e d i k t S u n d e r h
a u s
(Audioinstallation)
Kurzvita
*1977 in Coesfeld
lebt und arbeitet in Essen
1998 in 2005
Studium Kunst und Deutsch
an der Universität Duisburg-Essen
Ausstellungsbeteiligungen
(Auswahl):
2005
Limitations of life in
Essen
(Einzelausstellung)
2007
Ahne Exhibition
in Tallinn (Estland);
Kunst am Schacht in
Essen
2009
Kunstwerden in Essen; Kunst-haus
DA Kloster in Gravenhorst;
Kunstraum Apostelkirche
in Essen; Atelierhaus Alte Schule in Essen
2010
ArtBox der Bremer Landesbank,
Bremen
Kontakt
www.mclardy.sunderhaus.de
►S t e f a n i e P l u t a
Beloved be the one who sits down
Inkjet-Drucke auf Hahnemühle Papier, gerahmt in Alu-Distanzrahmen
„Die von dort oben zusehen, stellen Mutmaßungen an, was wohl in der
Stadt vorgeht, fragen sich ob es schön oder hässlich wäre, an diesem
Abend in Irene zu sein. Nicht dass die die Absicht hätten hinunterzugehen,
aber Irene zieht wie ein Magnet die Blicke und die Gedanken derer an,
die dort oben stehen.“ (Italo Calvino, Die unsichtbaren Städte)
Meine Diplomarbeit Beloved be the one who sits down ist eine fotografische
Auseinandersetzung mit den Themen Stadt und Raum und der Vorstellung
vom theoretischen Potential an Möglichkeiten der Stadt, von Projektionsräumen,
Handlungsmöglichkeiten aber auch Einschränkungen des in ihr Wandelnden.
Dabei habe ich mich mit verschiedenen urbanen Phänomenen wie dem Überblick,
dem „Abwehrdesign“ von öffentlichen Bänken und Kontaktanzeigen von flüchtigen
Begegnungen im öffentlichen Raum auseinandergesetzt.
Kurzvita
* 1980 in Bobingen geboren. Nach drei Jahren Ausbildung als
Fotodesignerin in Berlin studierte sie von 2004 bis 2011 an der Folkwang
Universität der Künste in Essen. 2008 erhielt sie das Photo Global Stipendium
um ein Jahr an der School of Visual Arts in New York City zu studieren.
Ausstellungsbeteiligungen (Auswahl)
2011 Beloved be the one who sits down, Diplomausstellung, Baustelle
Schaustelle, Essen
im November: Einzelausstellung in der Fabrik Heeder, Krefeld
2010 Und was siehst Du?, Alter Katholikentagsbahnof, Bochum
Kunstspur, Atelierhaus Alte Schule, Essen
Augenblicke, Fotografie im öffentlichen Raum, verschiedene Werbeplakate,
Essen
2009 Onward, Project Basho, Philadelphia
Bermuda, temporary gallery Orchard Street, New York
New Releases, Visual Arts Gallery, New York
Kontakt
stefaniepluta@googlemail.com
www.stefaniepluta.tumblr.com
►W a n j a
R i c h t e r – K o p p i t z
„Das Kleid der Mutter war
schön – es duftete wie Rosen in Rosa.
War es ein Ballkleid oder ein Frühlingskleid
oder trug sie es zum Karneval?
Die Mutter lachte und war
fröhlich, wen sie es trug und bekam Flügel zum Tanz.
Auch ihre Lippen hatten einen rosa
Schimmer.
Auch sonst trug die Mutter Kleider
und keine Hosen zu Rosen.
Stolz trug sie den großen Hut.“
Kurzvita
in der Tschechoslowakei geboren, aufgewachsen
in Graz
seit 1955 wohnhaft in Essen
Studiengänge Folkwangschule für Gestaltung
in Essen-Werden,
Kunstgeschichte an der Ruhruniversität Bochum und Universität Essen
mit Schwerpunkt Fototgrafie, Kunstakademie Düsseldorf
1991 Sommerakademie Salzburg –Fotografie
1995,1996,2000, Europäisches Kunstlaboratorium
Tuchopmie, Polen
2006 Studienreisen Europa – Amerika – Asien
Seit 2000 Mitglied im Bund Gelsenkirchener
Künstler e.V.
Ständige Teilnahme an der Kunstspur Essen
2003 Sommerakademie mit Prof.Markus Lüpertz
Freie Mitarbeit für das Kulturbüro der Stadt
Essen
Beteiligung am Kolloqium für Fotografie
bei Professor Thomas Ruff, Kunstakademie Düsseldorf
Warschau, Symposium über "Erweiterte
Fotografie"
2005 Kunstaktion Dresden, Japanisches Palais
Ordentliches Mitglied im Künstlerverein "Malkasten
Düsseldorf"
2006 Künstlersymposium Leba (Baltisches Meer)
2007 – 2009 Künstlertreffen Alcanar bei Barcelona,
Spanien
Kunstaktion in Essen-Werden
Präsentation Malkasten. Düsseldorf
Internationales Fotosymposium Leipzig
Kunstauktionshaus Essen
Kunsttage Krefeld
Kulturzentrum Grend, Atelierhaus-Alte Schule
2010 Forum für Kunst und Architektur in Essen
Kulturzentrum KIRON in Paris
Galerie J. CORNALES in Gelsenkirchen
Galerie R. VOSTELL in Berlin
Aktion auf BORCHERTS HOF in Bochum
Stillleben A 40, Aktion mit 21 Kinderwagen
für 2010
Kunstspur ATELIERHAUS ALTE SCHULE
2011 Scheidtsche Hallen in Essen-Kettwig
-Starke Orte-
Kunsttage im Rathaus Essen-Werden
Christ-König-Kirche Bochum –Starke Orte-
Kunstspur ATELIERHAUS –ALTE SCHULE- Essen
Paris „la nuit blanche“ mairie
11. Arrondissment
Landgericht Essen
Kontakt
Wanja Richter-Koppitz
Atelier: Veldeckestraße 36a, 45279 Essen
E-Mail: wanja-richter-koppitz@t-online.de
►Mariela Rossi
Kurzvita
* 1984 in Duisburg geboren.
Von 2005- 2010 studierte
sie Figurentheater an der Musikhochschule Stuttgart. Seit 2010 ist sie
freischaffende Künstlerin und arbeitet solo und in verschiedenen Ensembles
(Quoiwasmitä, Ungeheure Mütter, Doll-y) für Kinder und Erwachsene.
Sie macht Theater mit
Figuren, Objekten, Material und Schatten, baut Figuren und gibt Workshops.
Kontakt
Mariela Rossi
Hohenburgstr. 118
45128 Essen
Mail: mariela.rossi@rocketmail.com (laughter@web.de)
Seite: www.marielarossi.de
►R a i n e r
S c h l a u t m a n n
Rainer Schlautmann
widmet sich in seinen Photographien flüchtigen Momenten: temporären
Rauminstallationen und Lichtprojektionen von Künstlern auf Architekturen
im Ruhrgebiet und andernorts, den Landmarken der Region, aber auch Figurenkonstellationen
in Opern- und Theaterproduktionen.
Kurzvita
Rainer Schlautmann,
Jahrgang 1971, lebt und arbeitet im Ruhrgebiet. Studium der Germanistik,
Anglistik und Geschichte an den Universitäten Essen und Edinburgh. 2004
wurde seine Photoserie „Nach der Kohle“ ins Pixelprojekt_Ruhrgebiet,
der digitalen Sammlung photographischer Positionen als regionales Gedächtnis
aufgenommen. 2008 folgte die Serie zur „Ruhrtriennale 2002-2007“. Beteiligung
an Gruppenausstellungen im In- und Ausland; Berufung in die Deutsche
Gesellschaft für Photographie 2009.
Einzelausstellungen
2009 ''Wandel
durch Kultur'', Akademie ''Die Wolfsburg'', Mülheim an der Ruhr
Gruppenausstellungen
2004 ''Pixelprojekt_Ruhrgebiet'',
Wissenschaftspark Gelsenkirchen
2006 ''Convertible
City - Formen der Verdichtung und Entgrenzung'', 10. Architektur-Biennale,
Venedig
2006 ''Eine
Region im Wandel - Auf dem Weg ins Neue Emschertal'', Zeche Zollverein,
Essen
2006-2008
''60 Jahre Architektur in Nordrhein-Westfalen'', Haus der Architekten,
Düsseldorf; Vertretung des Landes Nordrhein-Westfalen beim Bund, Berlin;
Stadthaus, Münster
2007 ''hanging
around/HeimatQuartier“, Phoenix-Halle, Dortmund; Ringlokschuppen, Mülheim
2008 ''Pixelprojekt_Ruhrgebiet'',
Wissenschaftspark Gelsenkirchen
2009-2010 ''Cidade para Todos'', 8. Internationale
Architekturbiennale São Paulo; Kunstverein Hamburg
Kontakt
Rainer Schlautmann
Oranienstr. 105
46147 Oberhausen
info@rainerschlautmann.com
► Johanna Schwarz
Zur gezeigten
Arbeit
Letzte Worte aus
Romanen der Trivialliteratur bilden den Inhalt der Edition, die anlässlich
der Ausstellung Keine große Kunst von Johanna Schwarz auf der Umtriebpresse
gedruckt wurde. Es finden sich 17 Texte wie z.B. „Von dem Kristallputz
des Tannenbaums fiel ein Stück herab und schlug dumpf auf dem dicken
goldbraunen Teppich auf.“ (aus Jahr der Illusionen) und „Als die See
ihn überspülte, empfand er Erleichterung. Der Tod zog ihn an sich, und
er konnte seiner Lockung nicht widerstehen.“ (aus Wilder Flieder). Für
die Edition wurde die gesamte letzte Seite der Romane gedruckt und der
Text bis auf die „letzten Worte“ mit farbigen Linolschnitten überdruckt.
Parallel dazu sind 17 Tafelbilder auf mdf-Platten entstanden, die eine
illustrativ-malerische Interpretation der 17 Texte zeigen.
Im Atelierhaus
wird die Edition gezeigt. Die gesamte zweiteilige Arbeit wird ab dem
30.9.2011 in der Ausstellung des dew Kunstpreises in Dortmund im Kunst-
und Kulturhistorischen Museum zu sehen sein.
Projekte
2011
Keine grosse Kunst, Letzte Worte und 17 Tafelbilder, Umtrieb-Galerie
für aktuelle Kunst, Kiel/ Edition: Letzte Worte; UR, Utopia und Reality,
Istanbul, Pecs, Ruhrgebiet, Robert Bosch Stiftung, Magazin und Präsentation,
Baustelle Schaustelle, Essen/ Hasenohren
im Salon, Künstlerbuch im Rahmen der Ausstellung Paris 1911, LehmbruckMuseum,
Duisburg/ dew Kunstpreis, Kunst und Kulturhistorisches Museum Dortmund
Alle weiteren infos sind auf meiner Homepage zu finden.
www.johannaschwarz.de/projekt13
► B e t t i n a S t e i n a
c k e r
Ausgestellte Fotografien:
Ruhrgebiet – Halden (2010/11)
(2 Fotografien in 50 x 60 cm)
Künstlerische Arbeit:
Der Schwerpunkt in meiner fotografischen Arbeit liegt in der
Auseinandersetzung mit Landschaft, v.a. städtisch/industriell geprägter
Landschaft. Ich suche nach Spuren, die Menschen hinterlassen, landschaftlichen
Ausformungen, die von Menschen geschaffen wurden. Die Ruhrgebietslandschaft
besitzt für mich eine ganz eigene Ausstrahlung, die mich immer wieder
anzieht.
Kurzvita
*1968 in Hof a.d. Saale
1996-01 Studium an der Georg-Simon-Ohm-Fachhochschule
Nürnberg im Fach Kommunikationsdesign, Schwerpunkt „Elektronische
Medien/Fotografie”
2001 Diplom mit
der Arbeit „Reichsparteitagsgelände. Eine fotografische Erfassung”
2001-04 Aufbaustudium an der Universität GSH Essen im
Fach Kommunikationsdesign,Schwerpunkt Fotografie
2004 Diplom mit Auszeichnung
mit der Arbeit „terrain vague”, Stadtschrumpfung im Ruhrgebiet
seit 2004 freiberufliche
Tätigkeit als Fotografin und Grafikdesignerin
2009 Mitbegründerin
von „Pixelprojekt_Ruhrgebiet GALERIE HUNDERT“
Ausstellungen/Preise (Auswahl)
2002 1. Preis beim
Foto- und Journalistenwettbewerb der RAG
2005 Ausstellungsbeteiligung
bei „Pixelprojekt_Ruhrgebiet“, Wissenschaftspark Gelsenkirchen
2006 Ausstellungsbeteiligung
bei „Heimatdesign”, Kokerei Zollverein, Essen
2007 Ausstellungsbeteiligung
bei „Pixelprojekt_Ruhrgebiet“ , Wissenschaftspark Gelsenkirchen
2007 Projektförderung
des Projektes „Emscherberge“, „fotoprojekt emscher-zukunft“
2008 Ausstellungsbeteiligung
bei „Shrinking Cities“ mit „terrain vague“, Museum am Ostwall, Dortmund
2008 Ausstellungsbeteiligung
bei „fotoprojekt emscher-zukunft“, Zeche Zollern, Dortmund
2008 Einzelausstellung
„terrain vague“, Coalface Gallery, Genk, Belgien
2008 Ausstellungsbeteiligung
„Contemporary Art Ruhr“, Zeche Zollverein, Essen
2010 Ausstellungsbeteiligung
„ÜberTage“, Kunstmuseum Mülheim in der Alten Post
2010 Ausstellungsbeteiligung
„Kunstspur“, Atelierhaus Alte Schule, Essen
2010 Ausstellungsbeteiligung
„Regards Croisés“, Galerie la Fontaine Obscure, Aix-en- Provence
2011 Ausstellungsbeteiligung
bei „Pixelprojekt_Ruhrgebiet“
, Wissenschaftspark Gelsenkirchen
Ankauf
2006-08 Auftrag des Ruhr Museum Essen, Dokumentation über Stadtteil
Bruckhausen, Duisburg
2009 Ankauf
des Ruhr Museum Essen von Teilen der Serie „Die A40 ist eine Straße“
2011 Ankauf
der Serie „Soziale Räume“, Industriemuseum Oberhausen
Kontakt
Bettina Steinacker, Essen
info@fotografie-steinacker.de
► Edelgard
Stryzewski-Dullien
Ich zeige bei dieser Kunstspur meine Auseinandersetzung
mit der Märchenfigur "Lau" von Mörike und den Illustrationen
von Moritz von Schwindt. Daraus ist eine dreiteilige Raumistallation
entstanden, in der ich die Illustrationen adaptiere und in mein künstlerisches
Medium STOFF umsetze. Das Foto zeigt einen Teil dieser Installation.
Sie bildet den 6. Teil eines Zyklus, der individuelle Erinnerungen an
Märchen mit überlieferten Texten vergleicht und auf Bilder
im Kopf des Betrachters zurüchgreift. Er setzt die archaischen
Anmutungen der Überlieferungen mit den eigenen Lebensabschnitten
in Verbindung.
„Ausgehend
vom Akt- und Bewegungszeichnen setzt sich Edelgard Stryzewski-Dullien
immer wieder mit dem menschlichen Körper auseinander, mit seinen Ausprägungen,
seinen Imaginationen und mit dem Wahrnehmen von Körperlichkeit. Das
geschieht zeichnerisch und malerisch, aber auch objekthaft und in den
Raum gehend. Besonders hier erforscht sie mit Installationen und Aktionen
die Begegnung von Körper und Raum, die Beziehung von Bewegung und Räumlichkeit,
von Wahrnehmung und Täuschung. Das geschieht oft mit textilen Materialien,
die den Übergang zwischen Fläche und Raum verschleiern.“
Kurzvita
*1941 in Bochum
lebt und arbeitet in Essen.
Bewegung- und Aktzeichnen bei Prof. Pieper, Folkwangschule
Kunstpädagogikstudium in Dortmund, Prof Kampmann/Prof. Waldmann
Externes Studium an der Universität Münster
Kunsterzieherin, Fachleiterin für Kunst in der Lehrerausbildung, stellvertretende
Seminarleiterin
Ausstellungen im Inland und im europäischen
Ausland
Mitglied im WBK (Wirtschaftsverband bildender Künstler)
Mitarbeit bei dem Kulturprojekt "Kein Wasser runterschütten! "
(Mitgestalterin einer Kultur-Kuxe)
Zeichnungen, Malerei, Frottagen, Objekte, Baumbemalungen, Installationen,
Innen- und Außenaktionen, Performances
Kontakt
Im Steeler Rott 5
45276 Essen
Atelier: Giradethaus
Giradetstraße 3-38
edelgard_dullien@gmx.de
www.Stryzewski-Dullien.de
► Eva Wiechert
Eva Wiechert, 1977 in Oppeln geboren,
lebt und arbeitet in Essen. Seit mehr als 10 Jahren beschäftigt sie
sich intensiv mit der Kunst in Form von Malerei und Fotografie. Den
Schwerpunkt ihres Schaffens bildet hauptsächlich die Fotografie. Gerne
verbindet sie Elemente aus der Malerei, der Literatur oder gar des Theaters
mit Emotionen, wie Trauer und Glück, aber auch Dramatik
sowie Facetten des Humors miteinander.
Den Begriff der Schönheit integriert
sie auf ihre ganz persönliche Art in die Rolle der Frau und ihrer Vielfältigkeit.
Dies erörtert die Künstlerin immer und immer wieder neu. Zu ihrem liebsten
Modell gehört voller Stolz ihre jüngere Schwester Elisabeth Janik. "Wir
verstehen uns blind und ohne Worte vor der Kamera..."so kommentiert
Eva Wiechert die gemeinsamen, oft ganzspontanen Shootings.
In den aktuellen Arbeiten wird der Betrachter nicht nur an mondäne Badeorte
mit herrlicher Meereskulisse, weißen Stränden oder an felsige Hügellandschaften
entführt. Gleichwohl widmet sich die Künstlerin Fotografien ihrer
Schwester Elisabeth, in Bewegung und flüchtigen Gesten sowie Reflexionen
aus den geradezu poetischen Aufnahmen des Entstehungsprozesses selbst.
Kontakt
Eva Wiechert
Steeler Pfad 14
45307 Essen
eva@kunstraub.net
www.kunstraub.net
► E r w i n W i e m e r
zur Zeit freiberuflich tätig im Bereich Videoproduktion.
Videokunst, Musikvideos, Dokumentationen.
Mitarbeit als Kameramann bei „Kopfball“ (ARD) und Quarks und
Co. (WDR),
Interartes Videoproduktion, verschiedene Auftragsarbeiten fur
Künstler.
Kurzvita
* 25. Mai 1957 in Essen
Ausbildung
Kunststudium an der Universität Essen, Schwerpunkte: Bildhauerei,
Fotografie und Video.
Zusatzausbildung zum „Technischen Assistenten in den Audiovisuellen
Medien“ mit dem Schwerpunkt
Kamera und Schnitt im Medienhaus Essen.
Weiterbildung zum 2D- und 3D-Operator fur Film, TV und Multimedia
beim Europäischen
Fortbildungsinstitut fur Film und Fernsehen (EFIFF) in Oberhausen.
Videoprojekte (Auswahl)
Kein Wasser runterschütten! Dokumentation des Steeler Kulturhauptstadtprojektes,
Veröffentlichung auf DVD, Aufführung u.a. im Kino Eulenspiegel in Essen.
Hommage an Rick van der Linden (Ekseption),Veröffentlichung
auf DVD, Ankauf durch das Rock- und Popmuseum in Gronau.
Dokumentation über die Lichtburg in Essen, Auffuhrung in der
Lichtburg, Veröffentlichung auf DVD.
Filmstudio, Dokumentation über die Restaurierung und Rekonstruktion
des Kinos, Aufführzng im Filmstudio.
Zeche Zollverein,Dokumentation des Umbaus der Kohlenwasche
und des Neubaus der Zollverein School,
Prasentation auf der ENTRY 2006, DVD-Veröffentlichung.
„Glückwunsche!“ Video zu 30 Jahren politischer Mitbestimmung
von Zuwanderern in der Stadt Essen
Auffuhrung in der Philharmonie Essen, DVD-Veröffentlichung.
Theatervideo fur die Auffuhrung „Ein Lied von der Erde“ mit
Liedern und Texten von Vladimir Vysotzky,vorgetragen von Rezo Tschchikwischwili
in der Heldebar im Grillo-Theater, Essen.
Veröffentlichung auf DVD.
Verfilmung der Rekonstruktion des Bühnenwerks „Mann“ von Lothar
Schreyer in Zusammenarbeit
mit dem Komponisten Juan Allende-Blin und dem Museum Folkwang,
Essen.
Teilnahme an der Contemporary Art Ruhr 2007 mit einer Videoinstallation
in Zusammenarbeit mit
dem Künstler Jurgen G. Bartsch.
Seit 2003 Beteiligung am Kunstspur-Projekt der Stadt Essen
mit eigens hierfür angefertigten
Videokunstbeitragen und VJ-Projekten im Atelierhaus Alte Schule
in Essen.
Kontakt
Erwin Wiemer
Clausthaler Str. 4
45145 Essen
erwie@gmx.de